欧阳修的摇旗呐喊（2 / 2）

始知锁向金笼听，不及林间自在啼。

这首诗虽然简单，但颇有韵味。是啊，哪一只鸟儿不渴望自由，推己及人，这世上的万事万物，有谁不向往自由啊？

欧阳修甚至在诗的末尾化身为画眉鸟，让画眉鸟也有了人才能有的思考：如果一开始就知道被锁在金笼子里，供他人赏玩，那还不如一直在林子间自由自在的啼鸣。

画眉鸟如此，欧阳修何尝不是如此，就算是高高在上的皇帝，又何尝不是如此呢？所有的宋人，他们都是这笼中的鸟儿，不可能自由自在，不可能无拘无束，他们被祖宗成法束缚着，被封建礼教压迫着，只不过，皇帝与大臣，是在金笼子里的鸟儿，有好看的住所与华丽的仪仗罢了。

他们都会想，来生不做笼中鸟，翻飞绿柳啼红花，狂歌须纵酒，执子之手同归家。

很多时候，他们无法做自己喜欢的事，因为礼法，无法爱自己喜欢的人，因为规矩。但是，他们不会像农民起义军那样打破牢笼，因为他们爱这金色的笼子，爱这个笼子带给他们的雍容华贵与高人一等。

这首《画眉鸟》，看似简单，其感情却也极为复杂。

后世的人认为，这首《画眉鸟》，算是相当典型的一首宋诗，他并不片面的追求对偶，他重视实际的内容，注重思想的表达。

而我更是要一针见血地指出：这首诗虽短，然而理趣与性情兼而有之，在我的认知里，有了理趣，有了性情，宋诗便成熟了，成熟就意味着，宋诗已经独立，已经长大，已经是一个成年人，再不是那个牵着爸爸妈妈的手走路的孩童了。

再从另一个角度说说，这首七言绝句，开头“百啭千声随意移，山花红紫树高低。”这是散文化的表现，原来，诗家自有诗家语，诗的语言，空灵，含蓄，跳跃性强，而现在，诗的语言，越来越直白，越来越通顺流畅，就如同说话作文一般。而结尾“始知锁向金笼听，不及林间自在啼。”，则是议论，作者对这样一种事物、现象发表自己的看法。这是开了一个新纪元的诗歌创作方法，过去，整个唐代，少有诗人这样写，更没有形成风格，形成流派，形成气候，而谁也想象不到，议论化与散文化，与理趣、性情一道，成为宋诗的特点，使宋诗熠熠生辉。

宋诗的幼年时代，至此结束。

宋诗开始朝着议论化、散文化迈进。